北京白癜风哪里治的好 https://jbk.39.net/yiyuanzaixian/bjzkbdfyy/本次秋冬系列，创意设计总监DemonZhang撷灵感于丰富渊厚的中式点心文化，将精巧点心造型融入时装剪裁。食物的醇厚质地与暖感色泽于时装设计中杂糅掺混，捕捉生活况味中余韵隽美的瞬间。潜伏在味蕾暗流中的记忆，融为模特身着的帧帧时装，雕琢中式美学的琥珀质地，铺就一个感性自在的时装世界。
本季秀场的空间设计以“点心”常见的场景广式茶楼为灵感。花砖、八仙桌、雕花椅与华美灯饰营造绮丽温暖的感官意境，大地色、木纹、暖杏等设计颜色与原创繁复印花以当代艺术观念重组再造，趣味亦不失典韵，馥郁生活意境如中式屏风跃然而立。观众入席而坐，品鉴道道色香味俱全的点心，观摩模特翩然穿梭书写的时装故事。生活烟火的呼吸吐纳，或以色彩相连，或以时装相衔，游走贯通，意趣错落，极具镜头语言，一派复古奇想的沉浸式概念秀场。
ELLE在大秀现场采访到了mithworld的两位重要负责人DemonZhang和TinaJiang，更深入地挖掘该系列背后的故事。
mithworld品牌创意?设计总监DemonZhang
ELLE：请问从哪里获得将「点心」这一中式传统美食作为您秋冬系列灵感来源的灵感？
DemonZhang：我之所以选择将“点心”这一中式传统美食作为我秋冬系列的灵感来源，是因为我对点心有着特别的情感。虽然我不是在广州出生的，但我从小在广州长大，点心对我来说就像是家的味道。我的最爱包括虾饺、烧卖和叉烧包，这些小小的美食总能带给我满足和快乐。
我认为，生活经历对一个人的创作有着深远的影响。因此，我总是希望能将我生活中的一部分融入我的作品中。点心之所以能成为我的灵感之一，是因为它在中式烹饪中的独特地位。制作点心不仅技艺复杂，耗时长，还需要精细的工艺，这些特点让我联想到了服装设计和制作的过程。就像做点心一样，制作一件衣服需要无数的心思和工艺，从选料到缝制，每一步都要精心考虑和处理。
我相信，服装就像点心一样，是生活中的精致享受。它们不仅仅是物质的存在，更是一种生活态度的体现。我希望我的设计能够为人们带来一种精致的生活体验，就像点心一样，既美味又令人愉悦。这就是我将点心的制作工艺和哲学融入我的服装设计中的原因，希望能够和大家产生共鸣。
ELLE：您如何确保在保持中式美学的同时，还能让这一系列的设计呼应现代时尚潮流？
DemonZhang：我一直认为中式点心不仅是经典之作，还时刻融入潮流之中。这种美妙之处来源于其独特的美学及完整的文化体系。正因如此，它们既是经典又是时尚的代表。回顾历史，无论是莲花酥、桃花酥等传统点心，还是将西方元素融入创新的蛋挞，它们都展示了中西结合的创新之美，这种创新早已成为我们耳熟能详的一部分。
拿“驴打滚”来说，这是一种传统的糯米点心，它的层层交错正如我们布料的叠加，比如双层呢绒。这种设计和食品之间的相似之处，恰恰说明了传统与现代之间无缝的结合。再比如虾饺，其半透明的皮，与时尚界流行的半透明面料异曲同工，内里的填充物宛如羽绒服般温暖而晶莹剔透。
因此，我在设计时总是努力将这些经典元素与现代时尚相融合。我认为，日常生活中的简单事物往往蕴含着最根本的美学和实用性，正是这些元素，使得我的设计既传承了中式美学，又不失现代时尚的气息。
ELLE：您在选择材料和面料时有什么特别的考量吗？比如，如何在材质上表现出「点心」的质感？
DemonZhang：在选择材料和面料时，我特别注重如何通过材质来表现出"点心"的质感。例如，我们常见的烘焙点心，如糖渍和起酥类食品，它们的制作工艺在我选择面料时给了我很多启发。我尝试通过不同的颜色和纹理来模拟这些点心的外观和质感。比如，我会选择焦糖色、卡其色、咖啡色及各种深浅不一的棕色系面料，这些颜色不仅代表了烘焙过程中的色泽变化，也让人联想到点心的香浓和层次。
此外，我还会采用一种特殊的工艺来表现点心上那层亮晶晶的糖衣效果。在皮革材料上，我运用了一种类似于糖渍技法的处理方式，在皮革表面涂覆一层光亮的膜，这样不仅增添了材料的视觉效果，也使得整个设计更加生动，仿佛是将那些美味的点心直接融入了面料之中。这种创意的结合，让实物和设计之间形成了一种独特的联系。
ELLE：您的个人设计风格独特，受到越来越多业界和消费者的喜爱。请问您是如何形成自己独特的设计风格的？在设计过程中，您是如何保持个人风格的连贯性的？
DemonZhang：我非常感谢大家的喜爱和支持，这对我而言极其重要，因为它使我能够坚持自我，坚定我的想法，并且讲述我想传达的故事，我的设计风格。我将其称为“mithworld”，它象征着“myworld——我的世界”。我视自己为一个讲故事的人，在这个世界里，我寻找与大家的共鸣，并通过我的设计讲述故事。我希望在“mithworld”中，每个人都能找到一个舒适的空间，将自己的故事融入其中，与我的故事产生交集。在设计过程中，我始终致力于保持这种个人风格的连贯性，让我的设计不仅仅是视觉上的作品，更是情感和故事的传递载体。
mithworld品牌联合创始人TinaJiang
ELLE：mithworld创立于疫情后，其他品牌可能在特殊时期都遇到了瓶颈，但mithworld却颇有逆流而上的意思，并在短短3年内取得了显著的成就，您认为是哪些因素促成了品牌的成功？您希望品牌如何继续发展？
TinaJiang：我认为mithworld的成功并非偶然。在疫情后的特殊时期，尽管许多品牌遇到了发展的瓶颈，我们却抓住了机遇，实现了逆流而上的成长。这一切，归功于我们对消费者需求的深刻理解。不论经济状况如何，人们对于新奇和变化的追求从未停止，特别是在服装零售这个行业。我们认识到了这一点，并加速了产品迭代，力求在设计中跳脱传统的服装概念——不仅仅是为了职业或角色着装，更重要的是让人们通过衣服表达自我。
在过去三年中，我们积累了一批忠实的种子用户。他们认为mithworld的服装不仅适合日常生活，更为他们提供了表达个性的新途径。我相信，正是因为我们在这个时期提供了消费者渴望的东西，mithworld才得以合理存在并取得显著成就。
此外，通过与其他品牌创始人的交流，我意识到我们并不孤单。许多品牌都是在这个“冬天”中诞生的“孩子”，能在这个时期存活下来，必定有其存在的理由和意义。我们通过洞察人们内在的需求，满足了他们形而上的追求，这也是为什么我们能够持续成长的关键所在。
ELLE：目前，mithworld已经在全国范围内开设了家门店。请问您在市场拓展和品牌推广方面有哪些独到的策略？
TinaJiang：在过去三年里，我们在全国范围内迅速开设了家门店，这一增长速度可能让人好奇。我们之所以能够快速扩张，一方面是因为我们有一定的基础，另一方面是因为我们深入分析了顾客行为数据。我们发现，顾客在我们的品牌消费三次后，几乎都会变成忠实顾客，复购率接近百分之百。因此，我们特别重视新顾客的初期体验，这可以说是我们的一项商业机密。
一旦顾客完成首次购买，我们便会加强与他们的联系，特别重视这一阶段的顾客关系维护。这种策略成功地将新顾客转化为忠诚顾客，甚至是我们的粉丝。这些忠实顾客不仅复购率高，而且对我们的设计款式有着极高的喜爱度。
我认为，关键在于不害怕创新。如果我们总是做与他人相似的产品，那么我们的品牌就会很容易被市场淹没。我们勇于挑战，创造独特的产品，这样就能吸引到与我们品牌同频的顾客，从而建立起一群真正欣赏我们的忠实顾客群。
ELLE：除了时装秀，mithworld是否还有其他类型的品牌活动来与消费者互动？您认为这些活动对于品牌建设有何重要性？
TinaJiang：我认为，直接与消费者（C端客户）进行交流和反馈对品牌来说非常重要。这种互动有助于我们及时了解消费者的需求和感受，从而在研发和设计的初期阶段就能做出相应的调整，形成一个有效的闭环反馈机制。
比如说，在我最近一次的时装秀结束后，我们特意邀请了大约位现场的C端客户参与。秀结束之后，我们会将展示的衣服重新布置在会场内，让这些C端客户能够近距离地触摸和感受衣物，甚至试穿。这种做法充分体现了我们对消费者反馈的重视，因为我们相信，消费者的真实体验和感受对于我们来说至关重要。
ELLE：可持续时尚是当下的一个重要议题。请问mithworld在可持续发展方面有哪些实践和计划？
TinaJiang：在可持续时尚方面，我深受DemonZhang老师的环保理念影响，因此我们在面料的研发和开发过程中始终坚持环保原则。我们
